Inde: cinq millénaires d´art (India: cinco milenios de arte) - Hermann Goetz

Inde: cinq millénaires d´art

(India: cinco milenios de arte)

Hermann Goetz

Editorial Editions Albin Michel

Colección L´ Art Dans Le Monde

1960

En francés

Tapa dura, entelado. Con estuche

262 páginas

Numerosas láminas a color fuera de texto

Impreso en París (Francia)

✶ ESTADO: 9/10. Excelente estado.

Sin detalles.

Reproducida en esta edición

✶ PREFACIO:

Acepté con gusto la propuesta que me hicieron de escribir una historia del arte indio. En efecto, cuando uno ha pasado toda su vida estudiando esta rama del conocimiento, como bibliotecario, conservador, profesor universitario y director de uno de los principales museos del país, cuando ha vivido entre los indios durante un cuarto de siglo y ha visitado sus monumentos en el lugar, se siente impulsado a reunir todas sus experiencias, todos sus descubrimientos, en una obra de conjunto.

Aunque la religión hindú y la filosofía hindú tengan para mí una gran significación, no podría aceptar la teoría romántica de una India puramente mística y de un arte indio exclusivamente religioso. Me parece que el arte indio es demasiado rico y demasiado variado como para permitir semejante simplificación, que además fue abandonada por todos los indianistas serios. Traté, por el contrario, de mostrar cómo las formas de arte se desarrollaron a partir de sus orígenes históricos naturales y de seguir la evolución de esas formas a través de los siglos y las regiones. Me esforcé por hacer justicia al presente y al pasado, al arte budista e hindú tanto como al arte islámico, y por comprender todo lo que significaban. Estudié el arte islámico y budista con un poco menos de detalle, y traté el arte de la India exterior sólo en sus relaciones con la India propiamente dicha, porque el arte islámico y el arte budista, al igual que el arte del sudeste asiático y de Indonesia, serán objeto de dos volúmenes posteriores de la colección El arte en el mundo. Debido al espacio limitado del que disponía, no pude justificar largamente mis opiniones, pero espero haber dado a mis lectores suficientes pruebas para permitirles controlar mis afirmaciones.

En mi transcripción de los nombres propios seguí la ortografía adoptada en la mayoría de los libros sobre la historia y el arte de la India. Para muchos nombres de lugares adopté la ortografía moderna oficial, Mathura, Tirucirapalli, Madurai, etc. En cuanto a los nombres de dinastías, personajes o lugares antiguos, la ortografía de las inscripciones varía a tal punto que la que adopté sigue el uso internacional antes que el hecho histórico.

Quisiera agradecer muy especialmente al señor V. L. Devkar, M. Sc., mi sucesor en el cargo de director del museo de Baroda, y al Dr. J. M. Mehta, vicecanciller de la Universidad Maharaja Sayaji Rao de Baroda, así como al Director General de Arqueología en Nueva Delhi, por la generosa ayuda que me brindaron al autorizarme a utilizar las bibliotecas que tenían a su cargo. Me resultó particularmente difícil conseguir fotografías en color y quiero agradecer calurosamente a los museos y bibliotecas que autorizaron la fotografía y la reproducción de los objetos de sus colecciones. Agradezco a la Srta. Magdalene Duckwitz, a la colección D.A.I. y a los señores C. L. Gairola, R. Herzog, A. L. Syed, N. Ramakrishna y Harbans Singh por haberme prestado sus diapositivas en color. Finalmente, quiero mencionar la ayuda infatigable de mi esposa, cuya cooperación dedicada permitió la conclusión de esta obra.

Espero que este libro contribuya a hacer conocer mejor la India y a comprender mejor la riqueza inagotable de su cultura, a la que hemos dedicado nuestra vida.

Baroda, 28 de septiembre de 1958

HERMANN GOETZ

Reproducida en esta edición

PRÉFACE

C’est avec plaisir que j’ai accepté la proposition qui m’a été faite d’écrire une histoire de l’art indien. En effet, lorsqu’on a passé toute sa vie à étudier cette branche de la connaissance, comme bibliothécaire, conservateur, professeur d’université et directeur de l’un des principaux musées du pays, lorsqu’on a vécu parmi les Indiens pendant un quart de siècle et visité sur place leurs monuments, l’on se sent poussé à rassembler toutes ses expériences, toutes ses découvertes, dans un ouvrage d’ensemble.

Bien que la religion hindoue et la philosophie hindoue aient une grande signification pour moi, je ne saurais accepter la théorie romantique d’une Inde purement mystique et d’un art indien exclusivement religieux. Il me semble que l’art indien est trop riche et trop varié pour permettre une telle simplification, qui d’ailleurs a été abandonnée par tous les indianistes sérieux. J’ai essayé au contraire de montrer comment les formes d’art se sont développées à partir de leurs origines historiques naturelles et de retracer l’évolution de ces formes à travers les siècles et les régions. Je me suis efforcé de rendre justice au présent et au passé, à l’art bouddhique et hindou aussi bien qu’à l’art islamique, et de comprendre tout ce qu’ils signifiaient. J’ai étudié l’art islamique et bouddhique avec un peu moins de détails et je n’ai traité l’art de l’Inde extérieure que dans ses rapports avec l’Inde proprement dite, parce que l’art islamique et l’art bouddhique, de même que l’art de l’Asie du sud-est et de l’Indonésie, feront l’objet de deux volumes ultérieurs de la collection „L’Art dans le Monde”. En raison de l’espace limité dont je disposais, je n’ai pu justifier longuement mes opinions mais j’espère avoir donné à mes lecteurs suffisamment de preuves pour leur permettre de contrôler mes assertions.

Dans ma transcription des noms propres, j’ai suivi l’orthographe adoptée dans la plupart des livres sur l’histoire et l’art de l’Inde. Pour de nombreux noms de lieux, j’ai adopté l’orthographe moderne officielle (Mathura, Tirucirapalli, Madurai, etc.). Quant aux noms de dynasties, personnages ou lieux anciens, l’orthographe des inscriptions varie à tel point que celle que j’ai adoptée suit l’usage international plutôt que le fait historique.

Je voudrais remercier tout particulièrement M. V. L. Devkar, M. Sc., mon successeur au poste de directeur du musée de Baroda, et le Dr. J. M. Mehta, vice-chancelier de l’université Maharaja Sayaji Rao à Baroda, ainsi que le Directeur général de l’Archéologie à New-Delhi, pour l’aide généreuse qu’ils m’ont fournie en m’autorisant à utiliser les bibliothèques dont ils avaient la charge. Il m’a été particulièrement difficile de me procurer des photographies en couleurs et je tiens à remercier chaleureusement les musées et bibliothèques qui ont autorisé la photographie et la reproduction des objets de leurs collections. Je remercie Mlle Magdalene Duckwitz, la collection D.A.I. et MM. C. L. Gairola, R. Herzog, A. L. Syed, N. Ramakrishna et Harbans Singh de m’avoir prêté leurs diapositives en couleurs. Enfin je tiens à mentionner l’aide infatigable de ma femme, dont la coopération dévouée a permis l’achèvement de cet ouvrage.

J’espère que ce livre contribuera à mieux faire connaître l’Inde et à mieux faire comprendre l’inépuisable richesse de sa culture, à laquelle nous avons voué notre vie.

Baroda, 28 Septembre 1958

HERMANN GOETZ

Reproducida en esta edición

✶ INDICE:

I. INTRODUCCIÓN

¿Qué es el arte indio?

Condiciones naturales de la cultura y del arte indios

Fases de la cultura india

Fases del arte indio

II. LOS COMIENZOS DEL ARTE INDIO

Prehistoria

La frontera noroeste

Cultura llamada “del Indo” o “de Harappâ”

Mohenjo-Daro y Harappâ

Prehistoria de la India meridional

III. EL ARTE PRIMITIVO INDIO

Los indoarios

Comienzos de la cultura indoaria

Comienzos del arte indoario

Arte maurya

Arte śunga

Arte sâtavâhana

Arte de Kalinga

Expansión del arte primitivo indio

IV. EL ARTE CLÁSICO

Nuevas corrientes

Los griegos en Bactriana y en la India

Partos, escitas y kushanas

Arte de Gandhâra

Arte clásico indio

El imperio gupta

El renacimiento de la India del Sur

V. EL ARTE MEDIEVAL HINDÚ

Las fundaciones medievales

La India del Norte

El Decán y el Sur

VI. EL ARTE DEL PERÍODO ISLÁMICO

El problema

La naturaleza del arte islámico

Formas del arte islámico

El sultanato de Delhi

El arte de los sultanes provinciales

La pintura en los sultanatos provinciales

Comienzos del arte râjpoute

Arte mogol

VII. EPÍLOGO: EL ARTE MODERNO INDIO

La nueva situación

Arte colonial europeo

Renacimiento del arte indígena

ANEXOS

La expansión del arte indio: mapa

Tabla cronológica

Selección bibliográfica

Glosario de términos técnicos

I. INTRODUCTION

Qu’est-ce que l’art indien?

Conditions naturelles de la culture et de l’art indiens

Phases de la culture indienne

Phases de l’art indien

II. LES DÉBUTS DE L’ART INDIEN

Préhistoire

La frontière Nord-Ouest

Culture dite „de l’Indus” ou „de Harappâ”

Mohenjo-Daro et Harappâ

Préhistoire de l’Inde méridionale

III. L’ART PRIMITIF INDIEN

Les Indo-Aryens

Débuts de la culture indo-aryenne

Débuts de l’art indo-aryen

Art maurya

Art śunga

Art sâtavâhana

Art du Kalinga

Expansion de l’art primitif indien

IV. L’ART CLASSIQUE

Courants nouveaux

Les Grecs en Bactriane et en Inde

Parthes, Scythes et Kushânas

Art du Gandhâra

Art classique indien

L’empire gupta

La renaissance de l’Inde du Sud

V. L’ART MÉDIÉVAL HINDOU

Les fondations médiévales

L’Inde du Nord

Le Deccan et le Sud

VI. L’ART DE LA PÉRIODE ISLAMIQUE

Le problème

La nature de l’art islamique

Formes de l’art islamique

Le sultanat de Delhi

L’art des sultans provinciaux

La peinture dans les sultanats provinciaux

Débuts de l’art râjpoute

Art moghol

VII. ÉPILOGUE: L’ART MODERNE INDIEN

La nouvelle situation

Art colonial européen

Renaissance de l’art indigène

ANNEXES

L’expansion de l’art indien: Carte

Table chronologique

Sélection bibliographique

Glossaire des termes techniques

Index

Reproducida en esta edición