Papel & Estampa 2000: obras de artistas latinoamericanos de papel y estampa - J. M. Taverna Irigoyen

Papel & Estampa 2000: obras de artistas latinoamericanos de papel y estampa

J. M. Taverna Irigoyen

Grabart Papel & Estampa

2000

Tapa blanda, rústica con solapas

160 páginas

Lujosa edición sobre papel couché

Indice de artistas con datos completos, trayectoria, premios, exposiciones.

Tamaño: Cuarto Menor (24x24)

Impreso en Buenos Aires (Argentina)

✶ ESTADO: 10/10. Impecable estado.

Sin detalles.

✶ TRIBUTO AL PAPEL:

Este libro equivale a un auténtico tributo al papel. El papel que es soporte, pero también continente de imágenes y de vínculos gestuales. El papel que organiza las formas y le da sentido y expresión, tanto como integra el pigmento a su fibra más íntima y lo proyecta sensorial y sensitivamente del propio plano.

Todas las genealogías de las formas pueden entrar en un trozo de papel. Las dimensiones más increíbles y los más fantásticos devaneos de la imaginación creadora, pueden latir en un trozo de papel. El trasfondo de una mancha, la sugerencia onírica o metafísica de un espacio, pueden hallar correspondencias en un trozo de papel.

Ese papel que concentra toda la energía de la mano que da forma, de la prensa que impregna las tintas gráficas, de las aguas cromáticas o de los pigmentos untuosos. Ese papel, también, que puede acceder con nobleza a los nuevos recursos de la imagen digitalizada, y sortear las fortuitas trampas del azar. En la medida de su cuerpo, lisura, rugosidad, gramaje, color, brillo, las resonancias hápticas agregan sentido a lo que el artista inscriba y desarrolle sobre el mismo. Y la obra final, como resultado y como desafío, silenciará quizá la participación de esa hoja matriz que, desde su íntima carnatura celulósica o de pastas hechas a mano, está presente como un testimonio vivo y protagónico.

Es el mismo papel que Tsai Lum dio vida, allá en China, por el 105. El hecho a base de pulpa de trapos, de cáñamo, de cortezas, que desplazó al papiro del bambú y la madera. El mismo, no otro, que después de siglos adoptaron los árabes, y que pasó de África a Sicilia, de España a los más lejanos confines de otras civilizaciones. Los molinos se multiplicaron por el mundo, y el papel reemplazó al pergamino a partir del siglo XIII. Y poco después, imprenta mediante, accedió al fabuloso universo de los libros, en ese connubio felicísimo de las tintas, la ilustración y el escriba.

Hoy el papel es un caudal inagotable para el artista, que lo sublima y eleva. En el grado, fuera de místicas o sacralidades, importa su naturaleza y origen, que hasta en muchos casos el propio creador fabrica su papel hecho a mano. Como un ritual, sí, pero también como una suerte de adoración gozosa hacia ese medio que le permitirá dar expresión a determinado testimonio/ideal/vuelo conceptualidad que va más allá de lo táctil y lo visual. El diálogo matérico, que se expresa en una diversidad tonal, procura construir una poética. El papel es soporte es algo más que un continente de sus grafismos, de su alegoría cromática. En esa materia, valga reiterarlo, laten ciertas energías suprasensoriales, que darán la vida necesaria a las formas por generar.

El siglo XX ha revitalizado como pocos, en las más variadas disciplinas artísticas, la importancia y presencia del papel. Lo que después de la revolución industrial se había pronunciado y mantenido con una formidable apertura en todo el mundo, su uso diversificado y multiplicado hasta la quintaesencia. Hoy, más allá del renovadísimo campo de las técnicas de la impresión que engloban al grabado, el papel puede mantener su jerarquía en propuestas pictóricas, tanto como desarrollar nuevas tendencias objetuales con sorprendente valor: desde los denominados libros de artista, hasta las complejas experiencias de computed art. De todas participa con innegable poder de captación, con potente capacidad para ser vehículo de cada intención facticia.

Este libro, ejemplifica notablemente el quehacer de grabadores, de dibujantes, de pintores, de experimentadores de las nuevas técnicas, a través de ese medio tan generoso y plural. Artistas argentinos de generaciones diversas y también de diversas ópticas conceptivas, están encolumnados aquí. Y resulta sumamente grato, motivo de celebración, diríamos, el hecho que la empresa sume a artistas latinoamericanos de trayectoria, así como valores emergentes, que hallan en el papel su medio de expresión y su lenguaje.

Positiva comunicación continental de artistas, ésta que se ha propuesto concertar Ricardo Crivelli, grabador y artesano fervoroso del papel hecho a mano. Bajo un mismo cielo y dentro de una misma intención comunitaria, grabadores, dibujantes y pintores, dan cuenta de una solución formal que les es común: el respeto por los paisajes que puede proyectar una hoja de papel, hacia el mundo.

J. M. TAVERNA IRIGOYEN

Miembro de Número de la Academia Nacional de Bellas Artes

Miembro de la Asociación Argentina e Internacional de Críticos de Arte

"El sueño" - Matilde Marín (Argentina) Técnica: papel y fuego. Reproducida en esta edición

✶ INDICE:

Argentina: Gabriela Aberastury - Mónica Alfaro - Artemio Alisio - Carlos Alonso - Alda Armagni - Susana Beibe - Alfredo Benavídez Bedoya - Silvana Blasbalg - Irene Bogo - Norma Borella - Ana Brüll - Alicia Candiani - Otilia Carrique - Telma Castro - Graciela Ceconi - Alicia Susana Chacur - Aída Chertkoff - María Silvia Corcuera Terán - Annie Córdoba - Ricardo Crivelli - Nora Croatto - María D´Avola - Ana María Daskal - Cristian Delhez - Alfredo De Vincenzo - Alicia Díaz Rinaldi - Juan Carlos Diotti - Gladys Iris Echegaray - Oscar Elissamburu - Eunice Enriquez - Ana Erman - Nélida Ferrari Lazar - Griselda Ferreyra - Helios Gagliardi - Rafael Gil - Patricia Godoy - Mely Gómez - Leonardo Gotleyb - Néstor Goyanes - Alicia Grebol - Grupo Memoria Abierta - Solana Guangiroli - Oscar Gubiani - Marta Guerra Alem - María Guerreiro - Ester Gurevich - Rosana Gutiérrez - Susana Helman - Ileana Hochmann - Eva Jawerbaum - Andrea Juan - Luisa Kleiner - Mirta Kupferminc - Eduardo Levy - Celina Lindhauer - Margit Ljosaa - Elvira Lovera Laspiur - Verónica Lucioni - Silvia Maldini - Jesús Marcos - Matilde Marín - Susana Martí - Luis Marzoratti - Zulema Maza - Jorge Hipólito Meijide - Nicolás Menza - Alba Moix - Ana María Moncalvo - Beatríz Moreiro - Sara Neumeyer - Zuli Olcese - Norberto Onofrio - Lidia Orellano - Margarita Paksa - Lidia Paladino - Celis Pérez - Marta Pérez Témperley - Ernesto Pesce - Susana Piasco - Mariel Polinotto - Marcelo Raña - Zulema Reynoso - Luisa Reisner - Carla Rey - Alberto Rodríguez Saá - Susana Rolandelli - Regina Romano - Mabel Rubli - Pupi Rymberg - Malisa Sales - Edith Sánchez - Marino Santamaria - Cristina Santander - Rubén Sassano - Héctor Saunier - Carlos Scannapieco - Alicia Scavino - Viviana Sierra - María Suardi - Lucrecia Urbano - Nélida Valdéz - Ángela Venzo - María Vera - Carlos Villanueva - Norma Villarreal - Tiny Weil - Estela Zariquiegui

Brasil: Lourdes Cédran - Riza Conde - Nina Rosa Nunes - Joyce Saturnino - Miriam Tolpolar

Chile: Rosita Aguirre Morey - Marcela Carvajal Ramírez - Verónica Rojas Ledermann

Colombia: Myriam Londoño - Carlos Monsalve

Cuba: Roger Aguilar - Nelson Domínguez

Ecuador: Enrique E. Álvarez C. - Raquel Camacho - Voroshilov Bazante - Margot Ledergerber - Giti Neuman

México: Juan Manuel De la Rosa - Teresa Olabuenaga

Puerto Rico: Ana Nicholson

Uruguay: Ignacio Iturria

"Repertorio" - Carlos Alonso (Argentina). Técnica: pastel. Reproducida en esta edición